Adobe Photoshop-korekcja barw, Programy, Grafika, Photoshop, Poradniki
[ Pobierz całość w formacie PDF ]
Ekspert Photoshopa - korekcja barw
Tym razem zastanowimy się, jak dokonać korekcji trzech fotografii, a następnie wykorzystać je do stworzenia montażu.
Użyjemy zdjęć, których - niestety - nie można było umieścić na CD. Nasze przykłady powinny ci pomóc i ułatwić pracę. Zdjęcia mają kilka niedoborów kolorystycznych z powodu warunków, w jakich je zrobiono. Takie wady pojawiają się w trakcie robienia zdjęć w sztucznym świetle.
1 Kiedy dokonujesz korekcji kolorystycznej fotografii, niełatwo wzrokiem zidentyfikować kolor występujący w konkretnym obszarze. Posłużymy się Eyedropperem oraz paletą Info, żeby określić, jakich zmian musimy dokonać. Wybierz Eyedropper i ustaw rozmiar Average 5x5 w pasku Options. Wtedy twoje odczyty będą wolne od różnic kolorystycznych zależnych od wartości w pojedynczych pikselach.
2 Przesuń Eyedropper ponad czarną częścią kurtki osoby na zdjęciu. Paleta informacyjna poda nam odczyt w trybie RGB oraz CMYK. Jako że zdjęcie jest w trybie RGB, my użyjemy tych wartości: R:21, G:12, B:4. Dowiadujemy się, że czerń dominuje nad czerwienią. Uzyskujemy czystą czerń, ustawiając wartości na zero.
3 Używanie narzędzia Eyedropper oznacza przesuwanie wskaźnika ponad obrazem tam i z powrotem, żeby dokonać zmian i obserwować zmiany w Info. Wybierz narzędzie, kliknij na tym samym fragmencie kurtki. Ustawisz punkt informacyjny, możesz ich ustawić aż cztery.
4 Dodaj jeden punkt do obszaru bieli oraz jeden do dwóch w różnych obszarach neutralnych półcieni. Dolna część okna dialogowego pokazuje dwie wartości, oryginalną i po dokonanych zmianach dla każdego z punktów. Wybierz Image>Adjust>Colour Balance. Obydwie neutralne strefy mają niskie wartości w niebieskim oraz wysokie w czerwonym i zielonym. Za pomocą okna dialogowego ustaw półcienie, zredukuj ilość czerwieni oraz zwiększ niebieski, żeby uzyskać nawet więcej niż wartości w obszarach szarości.
5 Wyreguluj opcje cieni i podświetleń. Zwiększ ilość niebieskiego w podświetleniach do wartości +61; cienie wtedy muszą mieć R:+6, G:0, B:+3. Użyj tych wartości jako pomocnego przewodnika - ważne, żeby dokonać wizualnej oceny, ponieważ wartości liczbowe mogą być mylące. Zawsze pamiętaj o zwijaniu podglądu, aby obejrzeć efekt dokonanych zmian.
6 Zanotuj wartości użyte do dokonania korekcji i zastosuj je do pozostałych dwóch fotografii. Wciśnij Option/Alt przy wybieraniu Colour Balance z menu przy otwarciu okna z ostatnimi ustawieniami, które zastosowaliśmy. Jeśli masz dostateczną ilość pamięci, to dobrze byłoby mieć otwarte trzy fotografie naraz.
7 Wyczyść punkty próbkowania koloru na każdym zdjęciu przy użyciu przycisku Clear w palecie Options. Narzędziem Move zaznacz jeden z pozostałych zdjęć. Kliknij na nim i przeciągnij do obrazu "Factory Button", na którym pracowaliśmy na początku.
Możesz zobaczyć w palecie warstw nowe dwa obrazy na górze naszego pierwszego obrazu.
8 Zamknij pozostałe dwa obrazy. Kliknij dwa razy Background w palecie warstw, aby otworzyć okno dialogowe New Layer. Nazwij je "Factory Buttons" i kliknij OK. Zmieni to tło w warstwę. Wstaw zdjęcie fabryki za nową warstwę. Nazwij inne warstwy wybierając Layer Properties z menu na boku palety Layers. Zapisz zdjęcie.
9 Kliknij na ikonkę oka dla warstwy Conveyor, aby ją ukryć. Będziemy teraz używać warstwy "regulacyjnej", żeby zmniejszyć światło ponad głową mężczyzny na zdjęciu Factory Buttons. Najpierw narysuj ścieżkę dookoła światła, używając narzędzia Pen.
10 Wybierz paletę Paths i z jej boku Save Path. Nazwij je "Light". Zaznacz Make Selection i wpisz promień 1.2. To złagodzi trochę brzegi wybranego obszaru. Kliknij OK.
11 W palecie Layers wybierz warstwę Factory Buttons. Mając aktywne zaznaczenie, kliknij przycisk Create New Fill Or Adjustment Layer (czarno-białe kółko) na dole palety warstw. Wybierz Levels z pojawiającego się menu. Doda to warstwę korekcyjną z maską i otworzy okno dialogowe Levels.
12 Użyj suwaka, aby zredukować wartość jasności do poziomu około 220. Kliknij OK. Stworzona maska powoduje, że dokonane regulacje dają efekt tylko na świetle. Jeśli tylko zajdzie potrzeba dokonania korekcji jasności światła, wystarczy kliknąć dwa razy na podgląd warstwy, który wygląda jak miniaturowa wersja okna dialogowego Levels. Pojawi się to okno, pokazując wartości odpowiadające ustawieniom warstwy.
13 Teraz zaznacz warstwę Factory Buttons. Aby zlać ją z warstwą Factory, wciśnij przycisk Layer Mask na dole palety Layers (kwadrat z kółkiem). Wybierz czarny jako kolor pierwszoplanowy, wybierz narzędzie Brush z miękkością brzegów 200 i nieprzezroczystością 50%. Kiedy już pomalujesz wewnątrz światła, rozpłynie się ono w pięćdziesięciu procentach i odsłoni znajdujący się poniżej obraz. Spróbuj użyć jednego pociągnięcia pędzlem o stałych brzegach, aby uzyskać podobny efekt.
14 Następnie zaznacz najwyższą warstwę - Conveyor. Powiększ trochę okno obrazu, a następnie wybierz Edit>Transform>Scale. Wciśnij klawisz Shift w czasie, gdy będziesz manipulował jednym z rogów obrazu, aby utrzymać proporcje. Na zakończenie wciśnij Enter.
15 Dodaj maskę warstwy poprzez naciśnięcie klawisza na dole palety Layers. Ponownie wybierz pędzel o wartości 200. Jednak teraz wybierz nieprzezroczystość na poziomie 100% i wykonaj jedno przeciągnięcie przez górny kraniec obrazu. Złagodzi to powstałe ostre brzegi.
16 Kontynuując edycję maski, użyj różnych wartości przezroczystości oraz rozmiarów pędzla. Jeśli chcesz zastąpić obszar, który rozmiękczyłeś, zmień pierwszoplanowy kolor z czarnego na biały i ustaw nieprzezroczystość na 100%. Malowanie całkowicie odsłoni zmiękczony obszar.
Greg Jones jest artystą, używającym fotografii i obrazu cyfrowego. Pracuje jako freelancer w Photoshopie oraz szkoli w obsłudze oprogramowania.